Festivalis „Vaidiname žemdirbiams 2018“

Festivalį „Vaidiname žemdirbiams 2018“ įrėmina Lietuvai svarbios datos

Rokiškyje kasmet vykstantis Lietuvos profesionalių teatrų festivalis „Vaidiname žemdirbiams“ šiemet prasidės vasario 16-ąją ir baigsis kovo 11-ąją. „Įrėmintas“ į šaliai reikšmingas datas, festivalis šiemet įgavo ir simbolinį pavadinimą „Teatro šviesos odisėja: Vasario16-oji – Kovo 11-oji“. Pasak Rokiškio kultūros centro direktorės Irenos Matelienės, sumanymas festivalį pradėti ir užbaigti būtent šiomis datomis, lyg simbolinis Lietuvos šimtmečio apkabinimas teatro glėbiu: „Nepriklausomybės šviesos spindulys neužgeso visą amžių, kovodami mes siekėme šviesos savo valstybei, o festivalis „Vaidiname žemdirbiams“ buvo kūrybinis veidrodis, kuriame atsispindėjo tautos laisvės siekis“.

Šiemet Rokiškio kultūros centro scenoje bus parodyti 22 spektakliai, čia grįžta ir itin laukiami režisieriai bei jų kūriniai: Eimunto Nekrošiaus, Oskaro Koršunovo ar Anželikos Cholinos pastatymai.

Teatralų ir žiūrovų simpatijas bei meilę pelnęs festivalis jau tapo Lietuvos kultūriniu reiškiniu, spektakliai yra gausiai lankomi, o įspūdžiai po festivalio dar ilgai neapleidžia rokiškėnų.

Tapkite ir Jus ketvirtą dešimtmetį skaičiuojančio festivalio dalimi!

Bilietus į XXXIV Lietuvos profesionalių teatrų festivalio „Vaidiname žemdirbiams: teatro šviesos odisėja“ spektaklius bus galima įsigyti nuo 2018 m. vasario 12 d. Kultūros centro kasoje teiraukitės ir specialių kvietimų į atidarymo bei uždarymo ceremonijas. Vietų skaičius salėje yra ribotas, tad į ceremonijas patekti bus galima tik turint specialų kvietimą.

Įmones, įstaigas, organizacijas kviečiame pildyti specialią paraiškos formą didesniam bilietų kiekiui įsigyti. Formą rasite www.rokiskiokc.lt internetinėje svetainėje.

 

XXXIV Lietuvos profesionalių teatrų festivalis „Vaidiname žemdirbiams: teatro šviesos odisėja“

 

Vasario 16 d., 19 val. XXXIV Lietuvos profesionalių teatrų festivalio „Vaidiname žemdirbiams: teatro šviesos odisėja“ atidarymas. Trukmė: 1 val.

Vasario 17 d., 18.00 val. Keistuolių teatras 12 NAKTIS (N-14)
Pagal William’o Shakespeare’o komediją „Dvyliktoji naktis“
Režisierė Ieva Stundžytė.
Spektaklio trukmė: 1 val. 30 min.
Spektaklio premjera: 2017 m. spalio mėn. 6 d.
Bilieto kaina – 9,- 12,-

Vaidina: Aidas Giniotis, Judita Urnikytė, Justina Smieliauskaitė, Aurimas Bačinskas, Karolis Kasperavičius, Danas Kamarauskas.

Režisierė Ieva Stundžytė ir kelių skirtingų kartų Keistuolių teatro aktoriai į sceną sugrąžina nemarųjį V. Šekspyrą su komedija „Dvyliktoji naktis“. Prieš kelis amžius dienos šviesą išvydusi pjesė spektaklio kūrėjų papildoma ir interpretuojama pasitelkiant asmenines jų patirtis, individualią pasaulėžiūrą bei aiškiai reiškiamą tvirtą poziciją. Spektaklio centre atsiduria daugialypė ir subtili Meilės tema, nutolstanti nuo banalaus jos suvokimo. „Dvyliktoji naktis“ - spektaklis ne tik apie jausmų valdomus, atsakymų į amžinus klausimus ieškančius jaunus žmones; tai ir lyties tapatybės, daugiaprasmio maskavimosi, savojo identiteto paieškų tyrimas, betarpiškai vykstantis scenoje.

Pagrindiniai personažai – dvyniai Sebastianas bei Viola, apsimetanti jaunu vaikinu Cezarijumi, hercogas Orsinas ir jo mylimoji Olivija - sukuria paradoksalią, juokingai graudžią istoriją apie žmones, nepaliaujančius ieškoti atsakymo į klausimą „Mylėti ar būti mylimiems?“. Ieškodama žuvusio brolio dvynio Sebastiano, Viola atvyksta į hercogo Orsino valdas ir, nenorėdama išsiduoti dėl savo ir galbūt dar gyvo brolio saugumo, persirengia vyru. Viola/Cezarijus pradeda tarnauti hercogui Orsinui, kuris beprotiškai įsimylėjęs grafaitę Oliviją, ir įsipainioja į sudėtingą Meilės bei gausybės jos įsikūnijimų trikampį.

 

Vasario 19 d., 18.00 val. OKT/Vilniaus miesto teatras ŠOKIS DELHI


Pagal Ivan’o Vyrypaev’o pjesę „Šokis Delhi“
Iš rusų kalbos vertė Rolandas Rastauskas
Režisierius Oskaras Koršunovas
Scenografija Random heroes
Muzika Gintaras Sodeika
Spektaklio trukmė: 1 val. 40 min.
Spektaklio premjera: 2017 m. kovo mėn. 25 d.
Bilieto kaina – 8,- 10,- 12,-

Vaidina: Kamilė Petruškevičiūtė, Ugnė Šiaučiūnaitė, Inga Šepetkaitė, Augustė Pociūtė, Paulina Taujanskaitė, Kęstutis Cicėnas.

„Šokis Delhi“ – tai septynios novelės apie garsią šokėją ir ją supančius žmones, kurie ieško vidinės ramybės. Septyni pasakojimai apie meilę, mirtį ir šokį. Režisieriui O. Koršunovui – tai pirmas prisilietimas prie I. Vyrypaevo kūrybos. I. Vyrypaevo požiūris į šiuolaikinį teatrą itin artimas režisieriaus O. Koršunovo laboratoriniams ieškojimams OKT Studijoje. Pasak dramaturgo, šiandieniniam teatrui nebereikia dirbtino patoso – jam tereikia gyvo pokalbio.

„Man ši pjesė tiesiog kupina gero humoro jausmo. Tokia egzistencialistinė komedija. Tai toks budistinis dalykėlis, parašytas, neabejoju, nirvanoje pabuvojusio dramaturgo. Kaip ir visi geri budistiniai dalykėliai, jis kupinas paradoksų, kuriuos ūmai supratus norisi iš juoko ridinėtis ant grindų“, – teigia O. Koršunovas.

 

Vasario 20 d., 10.00 val. Knygos teatras TRUMPOS ISTORIJOS APIE...


Pagal rašytojo Kęstučio Kasparavičiaus istorijas
Režisierė Redita Dominaitytė
Kostiumų dailininkė Greta Subatavičiūtė
Kompozitoriai: Modestas Kapustinskas ir Laura Misiukevičiūtė
Iliustracijų autorius Kęstutis Kasparavičius
Spektaklio trukmė: 40 min.
Spektaklio premjera: 2017 m. gruodžio mėn. 10 d.
Spektaklis skirtas 2-8 m. vaikams. Spektaklis pritaikytas vaikams su regos sutrikimais.
Bilieto kaina – 3,-

Vaidina: Aura Garmutė, Artūras Dubaka, Laura Misiukevičiūtė, Redita Dominaitytė.

„Knygos teatras“ pristato pirmąjį savo spektaklį vaikams „Trumpos istorijos apie…”, bendradarbiaujant su Lietuvos aklųjų biblioteka parengtą pagal Kęstučio Kasparavičiaus apsakymus. Spektaklis ypatingas tuo, kad veiksmui iliustruoti pasitelkiamos pasakojamasis-skaitovinis teatro žanras. Spektakliu siekiama sužadinti žiūrovo vaizduotę ir perkelti jį į kitą – juslinio pasaulio dimensiją. Spektaklyje susipina 3 skirtingos istorijos, kurias „Knygos teatras“ kviečia patirti liečiant, uodžiant, ragaujant… – pasikliaujant pojūčiais ne tik klausyti, bet ir iš tikrųjų išgirsti, ne tik žiūrėti, bet ir pamatyti.

Vaidinimuose naudojamas inovatyvus pasakojimo būdas parodo mandagaus elgesio reikšmę, supažindina su buities daiktais, skirtingais augalais ir jų fizinėmis savybėmis, papildomai pasitelkiama kvapus, garsus, muzikinį atlikimą. „Spektakliu „Trumpos istorijos apie…“ kreipiamės į nuoširdžią, jautrią ir itin atvirą naujiems potyriams vaikišką vaizduotę“, – teigė „Knygos teatro“ vadovė aktorė Redita Dominaitytė.

 

Vasario 21 d., 18.00 val. Klaipėdos dramos teatras KALĖS VAIKAI


Pagal Sauliaus Šaltenio romaną „Kalės vaikai“
Režisierius Eimuntas Nekrošius
Scenografija Marius Nekrošius
Kostiumų dailininkė Nadežda Gultiajeva
Kompozitorius Antanas Jasenka
Režisieriaus asistentas Marius Pažereckas
Spektaklio trukmė: 3 val. (dviejų dalių)
Spektaklio premjera: 2018 m. vasario mėn. 3 d.
Bilieto kaina – 12,- 15,-

Vaidina: Mikalojus Urbonas, Darius Meškauskas, Karolina Kontenytė, Edvardas Brazys, Regina Šaltenytė, Igoris Reklaitis, Vaidas Jočys, Vidas Jakimauskas, Donatas Švirėnas, Nijolė Sabulytė, Sigutė Gaudušytė.

S. Šaltenio romanas kaip nacionalinės dramaturgijos kūrinys aktualus šiuo laikotarpiu, kai atkurta Lietuva įžengė į šimtmetį. Tai romanas, nukeliantis į donelaitiškąją epochą, artimą Klaipėdos kraštui istoriškai ir geografiškai. Romane susipina daugybė klodų: istorinė Lietuvos praeitis – vokiečių kolonizacija, karai su rusais, lenkinimas, pirmieji šviesuoliai: Kristijonas Donelaitis, Martynas Mažvydas, Antanas Strazdas – tamsios liaudies švietėjai ir ganytojai; pasakos, sakmės, prietarai, burtai, užkalbėjimai ir raganavimai; dar senesni – matriarchato bendruomenės – mitų atgarsiai; Šventojo rašto nuotrupos ir postulatai.

 

Vasario 22 d., 18.00 val. Valstybinis Vilniaus Mažasis teatras FANTAZIJUS


Pagal Alfred’o de Musset pjesę „Fantazijus“
Iš prancūzų kalbos vertė Akvilė Melkūnaitė
Režisierė Gabrielė Tuminaitė
Kompozitorius Jonas Narbutas
Muzikos aranžuotojas Giedrius Puskunigis,
Scenografai: Marija Olšauskaitė, Jurgis Paškevičius
Kostiumų dailininkė Elvita Brazdylytė
Choreografas Raidas Petrauskas
Šviesų dailininkas Eugenijus Sabaliauskas
Muziką atlieka Kabloonak
Spektaklio trukmė: 1 val. 30 min. (vienos dalies)
Spektaklio premjera: 2017 m. rugsėjo mėn. 17 d.
Bilieto kaina – 7,- 9,- 11,-

Vaidina: Tomas Rinkūnas, Martynas Nedzinskas, Daumantas Ciunis, Marius Čižauskas, Arvydas Dapšys, Agnė Šataitė, Miglė Polikevičiūtė, Rasa Jakučionytė, Tomas Stirna, Tomas Kliukas, Mantas Vaitiekūnas, Jokūbas Bareikis.

Spektaklis skirtas jaunam (nebūtinai amžiumi, svarbiau – dvasia) žmogui. Fantazijus – bastūnas, kuris negali ir nenori priklausyti „normai“, kuris visada bus „kitas“: nekonformistas, atstumtas, nuvertintas, nesuprastas, kitoks. Fantazijus – juokdarys, iš kurio minčių galima ir juoktis, bet kurios įstringa, „nusėda“ galvose. Fantazijus – tai kažkas, kas neegzistuoja, tam tikra fikcija, kuri sujudina nusistovėjusius, užpelkėjusius gyvenimus. „Fantazijus“ – susitikimo šventė, kai tiesiog gera būti kartu, kalbėti, filosofuoti. Pjesė prasideda karalystės juokdario mirtimi ir tuo pačiu metu keliama vestuvių puota, bandant išvengti karo su kita karalyste. Atstumtas ir nereikalingas Fantazijus įprasmina savo egzistenciją tapdamas karaliaus juokdariu ir pakeičia savo karalystės likimą. Ši pjesė netelpa į klasikinius apibrėžimus, nes tai – komedija, kuri baigiasi liūdnai, arba drama su laiminga pabaiga. „Fantazijaus“ siužetas primena pasaką: princesė turinti tekėti už jai paskirto princo, sutinka Fantazijų – žavų, bet neturtingą ir nekilmingą miestietį. Galbūt „Fantazijus“ yra tarsi gyvenimiška pasaka: prasideda kaip pasaka, bet pasibaigia kaip gyvenimas – nebūtinai laimingai.

Gabrielės Tuminaitės „Fantazijus“ gimė netradicinėje erdvėje, teatro dekoracijų sandėliuose, tačiau yra perkeltas į sceną, išlaikant performatyvią atmosferą, atvirą, improvizacinį kūrinio atlikimą.

XIX a. parašyta pjesė „Fantazijus“ scenoje suskamba šiuolaikiškai, spektaklyje skamba grupės „Kabloonak“ gyvai atliekama muzika, kurią papildo kompozitoriaus Giedriaus Puskunigio aranžuotės.

 

Vasario 23 d., 17.00 val. ir 19.00 val. Pojūčių teatras AKMUO. VANDUO. GELUONIS.

Režisierė Karolina Žernytė
Dailininkė Eglė Lekevičiūtė
Dramaturgijos konsultantas Kristupas Sabolius
Spektaklio trukmė: 1 val. 20 min.
Spektaklio premjera: 2014 m. gruodžio mėn. 20 d.
Bilieto kaina – 10,- 8,- (moksleiviams, studentams, neįgaliesiem)

Vaidina: Neringa Krunglevičiūtė, Ieva Pakštytė, Raminta Šniaukštaitė, Donatas Stakėnas, Justina Burakaitė, Vaidotas Bačianskas, Karolina Kontenytė, Kristina Švenčionytė, Artūras Lepiochinas.

„Reikia liautis matyti, kad pradėtum regėti. Šiame spektaklyje tikrasis veiksmas prasideda tada, kai vaizdai išnyksta.“ Pradžioje publika pasiskirsto į dvi dalis – stebėtojus ir dalyvius. Pirmieji viską gali matyti iš šono. Jie įtraukiami į ritualą per stebėjimą, kaip sukuriama iliuzija ir kaip į ją reaguoja spektaklio dalyviai. Antriesiems užrišamos akys. Kartu su spektaklį vedančiais aktoriais, jie tampa aktyviais pojūčių teatro veikėjais.

Laikinai regėjimo netekę žiūrovai grąžinami prie to, kas sava, bet kartu labiausiai tolima – savo paties kūno. Sužadintos ir paaštrėjusios juslės ima sąveikauti, svarbiausia scenos vieta paversdamos išlaisvintą vaizduotę. Aktorių už rankos vedami į sąmonės tamsą, spektaklio dalyviai perkeliami į paralelinius pasaulius, kuriuose sakmių ir užkalbėjimų siužetai išauga ant odos paviršių, skleidžiasi garsų vibracijomis, kvapų ir skonių sanpynomis.

 

Vasario 24 d., 18.00 val. Lietuvos Rusų dramos teatras PIGMALIONAS


Pagal George’o Bernard’o Shaw’o pjesę „Pigmalionas“ (rusų kalba su lietuviškais titrais)
Režisierė Linda Urbona
Dailininkė scenografė ir kostiumų dailininkė Nino Kitia (Gruzija)
Fausto Latėno muzika
Režisieriaus asistentė Kornelija Krasilnikovaitė
Titrai Dovydo Judelevičiaus vertimas iš anglų kalbos į lietuvių
Spektaklio trukmė: 2 val. 30 min. (dviejų dalių)
Spektaklio premjera: 2017 m. rugsėjo mėn. 15 d.
Bilieto kaina – 9,-

Vaidina: Viačeslav Lukjanov, Juliana Volodko, Aleksandr Agarkov, Valentin Kirejev, Inga Maškarina, Jelena Bogdanovič, Inga Stankaitytė, Jevgenija Rusakova, Jekaterina Makarova, Artur Svorobovič.

Antikos laikų mitas byloja apie Kipro salos karalių Pigmalioną. Jis aistringai pamilo deivę Afroditę, sukūrė jos skulptūrą ir maldavo deivės, kad šiai šaltai marmuro statulai ji įkvėptų gyvybę. Afroditė, sujaudinta tokios skulptoriaus aistros, suteikė gyvybę skulptūrai, kuri tapo Galatėja, Pigmaliono žmona.

Tačiau klasikinė airių rašytojo, dramaturgo pjesė pasakoja kitokią istoriją. Siužeto centre – prasčiokė gatvės prekeivė Eliza Dulitl, kurią du išsimokslinę cinikai aristokratai, profesorius Higinsas ir pulkininkas Pikeringas, lažybų vardan sumąsto išmokyti aristokratiškos iškalbos ir aukštuomenės manierų. Tai viena iš garsiausių ir populiariausių pasaulio pjesių, jos pagrindu kompozitorius Frederickas Loewe sukūrė populiarų Brodvėjaus miuziklą „My Fair Lady“ (1956), o 1964 m. miuziklo „My Fair Lady“ ekranizacija su Audrey Hepburn ir Rexu Harrisonu pagrindiniuose vaidmenyse susižėrė net aštuonis „Oskarus“.

Lietuvos rusų dramos teatre šią pjesę stato jauna lietuvė režisierė, Tbilisio Šota Rustaveli teatro ir kino universiteto auklėtinė Linda Urbona. Jai talkina dailininkė scenografė iš Gruzijos Nino Kitia ir populiarus lietuvių kompozitorius Faustas Latėnas.

 

Vasario 26 d., 14.00 val. Keistuolių teatras ILGOJI PERTRAUKA

Pagal Miloš’o Macourek’o pasakas bei apsakymus
Režisierė Olga Lapina
Kompozitorius Jokūbas Tulaba
Scenografija ir kostiumai Renata Valčik
Šviesų dailininkas Darius Malinauskas
Balsas už kadro Vladas Bagdonas
Spektaklio trukmė: 1 val. (vienos dalies)
Premjera: 2016 m. lapkričio 20 d.
Rekomenduojama vaikams nuo 7 m.
Bilieto kaina – 5,-

Vaidina: Judita Urnikytė, Jonas Šarkus, Benita Vasauskaitė, Danas Kamarauskas

Dviem auksiniais scenos kryžiais apdovanota režisierė Olga Lapina ir Keistuolių teatro aktoriai praveria duris į ypatingai trapų ir jautrų pasaulį – pirmuosius žingsnius mokykloje žengiančio vaiko išgyvenimus naujoje ir nepažįstamoje sistemoje. Scenoje atgimstančius kūrinius sieja viena tema - atėjimas į pirmąją klasę. Kas atsitinka mažam žmogui, išgyvenančiam aplinkos bei sistemos, pagal kurią jis gyveno iki šiol, apsivertimą aukštyn kojomis? Spektaklio kūrybinė komanda ieško atsakymo į šį klausimą pasitelkdami abstrakčią erdvę, estetiką ir ieškodami vaikiškos logikos, kalbos bei santykių jungties. „Ilgoji pertrauka“ – spektaklis ne tik mokyklinukams, tiems, apie kuriuos kalbama scenoje. Tai kūrinys visiems jų aplinkoje esantiems žmonėms, tėvams bei mokytojams, atskleidžiantis vaizdingą, vaiko akyse bei mintyse nuolat besimainantį pasaulį, kuris yra visiškai kitoks, nei regime suaugusiojo žvilgsniu. Tuo pačiu tai ir spektaklis kiekvienam, kažkada patyrusiam, ką reiškia iš savo saugaus ir šiek tiek pasakiško pasaulio žengti į didelį, kitonišką ir bauginantį mokyklos gyvenimą.

 

Vasario 26 d., 18.00 val. Klaipėdos jaunimo teatras MŪSŲ MIESTELIS

Pagal Thornton’o Wilder’o pjesę „Mūsų miestelis“
Režisierius Darius Rabašauskas
Scenogafė Laura Liušaitytė
Spektaklio trukmė: 2 val. 30 min. (dviejų dalių)
Premjera: 2018 m. sausio 3 d.
Bilieto kaina – 12,-

Vaidina: Valentinas Masalskis, Rimantas Pelakauskas, Vitalija Mockevičiūtė, Diana Anevičiūtė, Valerijus Jevsejevas, Simonas Lunevičius, Asta Zachorovaitė, Artūras Lepiochinas, Gytis Lemkys, Donatas Stakėnas, Donatas Želvys, Vaiva Kvedaravičiūtė, Rugilė Latvėnaitė, Paulius Kavoliūnas, Ieva Pakštytė, Marija Žemaitytė, Laima Akstinaitė, Gediminas Povilavičius, Kristupas Biržietis, Paulius Pinigis.

Visuotinio lėkimo, susvetimėjimo, savanaudiškumo ir nuolatinio bandymo gyventi pagal planą kontekste spektaklis „Mūsų miestelis“ atsigręžia į amžinybės akivaizdoje gyvenančių paprastų žmonių likimus bei ieško jų prasmės. Spektaklis nagrinėja esminius klausimus: kodėl gyvename? Kas yra meilė? Kas yra mirtis? Kas yra laikas ir kodėl jo nevertiname? Kas bus, kai mūsų laikas pasibaigs?

Pjesėje vaizduojamas nedidelis XX amžiaus pradžios JAV miestelis, kur kaimynystėje gyvenančias šeimas sieja vaikų meilės istorija. Trijuose veiksmuose vaizduojami esminiai žmogaus gyvenimo momentai: gimimas ir vaikystė, branda ir vestuvės, laidotuvės ir pomirtinis gyvenimas. Pjesės kalba ir situacija iš pirmo žvilgsnio labai paprasta, tačiau ji simbolizuoja universalų ir be sąlygišką visų žmonių pavaldumą laikui. Šiandien ši tema įgauna ir dar vieną atspalvį – žmonės nebeturi laiko vienas kitam, tad nyksta ryšiai tarp kaimynų, giminių ir šeimos narių. Spektaklio veikėjai buities paprastume atranda atsakymus į esminius būties klausimus ir išryškina gyvenimo bendruomenėje privalumus – artimus santykius, pagarbą ir geranoriškumą.

 

Vasario 27 d., 18.00 val. Teatras „Atviras ratas“ TERORISTAS (N-16)


Pagal John’o Updike’o romaną „Teroristas“
Režisierius Gildas Aleksa
Scenografija Renata Valčik
Muzika Jokūbas Tulaba
Spektaklio trukmė: 1 val. 15 min. (vienos dalies)
Spektaklio premjera: 2018 m. sausio 23 d.
Bilieto kaina – 8,- 10,-

Vaidina: Gabrielius Zapalskis, Judita Urnikytė, Giedrius Kiela.

Jau keletą metų spaudoje pasirodantys tam tikri straipsniai sulaukia ksenofobiškų reakcijų. Kaip ši, neapykantos kitam kupina reakcija atsiliepia jaunesnės kartos kasdieniuose veiksmuose? Šį klausimą kelia John‘o Updike‘o romanas „Teroristas“, pasakojantis apie arabų kilmės paauglį Ahmadą, gyvenantį skurdesniame JAV miestelyje. Išgyvenantis patyčias ir smurtą mokykloje, nesulaukiantis paramos iš mamos arba mokytojų, Ahmadas gilinasi į islamo tikėjimą, kurio mokosi iš radikalių pažiūrų imamo (musulmonų šventiko). Šie mokymai turi baigtis „šventąja misija“ – Ahmadas sutinka susisprogdinti tunelyje, vedančiame į Niujorką.

Spektaklyje atpažįstamas paauglio gyvenimas ir sunkumai mokykloje yra neatsietas nuo šių laikų aktualijų – šiuolaikiniam jaunuoliui yra svarbu žinoti savo laiko problemas, nes bet kokios populistinės ar ksenofobiškos idėjos virsta paauglių bendravimo pamatu. Dažnai paaugliai kreipiasi pagalbos į religiją (spektaklyje vienaip ar kitaip aptariamos visos trys pagrindinės monoteistinės religijos), tačiau realus pasaulis ir medijos smarkiai atitolsta nuo religinių vertybių. Ir kai ieškantis paramos jaunas žmogus jos negauna niekur, mūsų laikais kyla klausimas – sprogdinti nelaimingą pasaulį, ar mėginti vis tiek jame ieškoti laimės.

 

Vasario 28 d., 18.00 val. Kauno šokio teatras „Aura“ SPRENDIMAS

Choreografė Birutė Letukaitė
Kostiumai ir idėja Guda Koster (Nyderlandai)
Muzika Antanas Jasenka
Apšvietimas Vladimiras Šerstabojevas
Spektaklio trukmė: 1 val. (vienos dalies)
Spektaklio premjera: 2018 m. sausio mėn. 26 d.
Bilieto kaina – 10,- 7,- (moksleiviams, studentams, senjorams) 5,- (žmonėms su negalia, grupėms nuo 5 asmenų, šokio kolektyvo šokėjams)

Šokėjai: Blake Seidel (JAV), Chiara Corbetta (Italija), Clara Giambino (Prancūzija), Eric Zarcone (Italija), Evgenii Kalachev (Rusija), Jasper Narvaez (Filipinai), Julija Mintautė (Lietuva), Matthew Livingston (JAV), Marine Fernandez (Prancūzija), Mei Chen (Kinija).

Vardai kalba patys už save: choreografė Birutė Letukaitė ir kompozitorius Antanas Jasenka, tarptautinį pripažinimą pelniusios Nyderlandų menininkės Gudos Koster kostiumai ir audringomis ovacijomis Lietuvoje ir pasaulyje sutinkama tarptautinė Kauno šokio teatro „Aura“ trupė.

 

Kovo 1 d., 10.00 val. ir 12.00 val. Kauno Valstybinis lėlių teatras MOLINIS SAPNAS

Autoriai: Andrius Žiurauskas ir Sergėjus Bocullo
Režisierius Andrius Žiurauskas
Dailininkas Sergėjus Bocullo
Kompozitorius ir atlikėjas Artūras Sinkevičius
Spektaklio trukmė: 50 min. (vienos dalies)
Spektaklio premjera: 2015 m. vasario mėn. 21 d.
Bilieto kaina – 3,50

Vaidina Andrius Žiurauskas.

Spektaklis „Molinis sapnas“ - tai lietuvių liaudies legendomis ir mitais perpintas kūrinys, patraukliai ir suprantamai pasakojantis apie svarbiausius Lietuvos istorijos įvykius ir reikšmingiausias datas. Paradoksai, netradiciškai naudojami buities rakandai, gyvai atliekama muzika ir kartu su žiūrovais spektaklio metu kuriama istorinio įvykio interpretacija turėtų sudominti mažuosius smalsuolius ir jų tėvelius.

 

Kovo 2 d., 18.00 val. Juozo Miltinio dramos teatras MENAS

Pagal Yasmina’os Reza’os pjesę „Menas“
Vertė Irena Spraunienė
Režisierė Margarita Bareikytė
Scenografiją, kostiumus ir muziką parinko Margarita Bareikytė
Spektaklio trukmė: 1 val. 30 min. (vienos dalies)
Premjera: 2017 m. spalio mėn. 27 d.
Bilieto kaina – 10,- 12, -

Vaidina: Tomas Pukys, Emilis Pavilionis, Giedrius Arlauskas ir Donatas Kalkauskas.

Trys draugai ir vienas visiškai baltas, bet labai brangus paveikslas… Paveikslas, kuris ir taps viso konflikto priežastimi. Santykių aiškinimasis naudojant trečią objektą – šiuo atveju – meną, jo suvokimą, dėl skirtingų interpretavimų, nesusikalbėjimų sukels daug kuriozinių situacijų ir nesusipratimų. Menas čia lyg priemonė išsakyti vienas kitam asmenines nuoskaudas, susikaupusias per penkiolika draugystės metų.

Šiuolaikinės erezijos ir provokacijos tampa kone privaloma meno dalimi. O ar senai, išklerusiai draugystei nereikalingas lengvas „šokas“, sukrėtimas, kad viską galima būtų pradėti nuo „baltos švarios drobės“?

 

Kovo 3 d., 18.00 val. Lietuvos Nacionalinis dramos teatras ŽALIA PIEVELĖ (N-14)

Pagal Ignalinos atominės elektrinės darbuotojų ir visaginiečių pasakojimus (dalis spektaklio vyksta rusų ir anglų kalbomis, lietuviškas vertimas – subtitruose)
Vertėjas Andrius Merkevičius
Režisieriai: Jonas Tertelis, Kristina Werner
Koncepcijos ir teksto autoriai: Rimantas Ribačiauskas, Kristina Savickienė, Jonas Tertelis, Kristina Werner
Scenografė Paulė Bocullaitė
Kostiumų dailininkė Inga Skripka
Kompozitorius Martynas Bialobžeskis
Šviesos dailininkas Vilius Vilutis
Spektaklio trukmė: 1 val. 30 min. (vienos dalies)
Premjera: 2017 m. gegužės mėn. 19 d.
Bilieto kaina – 8,- 10, -

Vaidina: Gerdas Baltušis, Violeta Janavičienė, Aleksandr Jermolajev, Marija Laenko, Dmitrij Marčenko, Vladimir Medvedev, Helene Ryding, Olga Solovjova, Edita Spudytė, Auksė Zvicevičiūtė.

„Žalia pievelė“ – taip Ignalinos atominės elektrinės darbuotojai apibūdina galutinį elektrinės išardymo tikslą: darbai vyks tol, kol supjausčius turbinas, išrinkus reaktorius ir palaidojus radioaktyvų kurą elektrinės vietoje neliks nieko, tik žalia pievelė.

Šiandien oficialiai skelbiami elektrinės uždarymo metai – 2038-ieji. Visagine gyvena apie 20 tūkstančių keliasdešimties tautybių žmonių, maždaug pustrečio tūkstančio tebedirba elektrinėje. Ką jie išgyvena, ardydami tai, ką statė? Kokią miesto ateitį mato? Kaip jaučiasi nuolat blaškomi tarp besikeičiančių politinių prioritetų ir direktyvų? Ką apskritai reiškia tokio objekto uždarymas ir kokie jo ilgalaikiai padariniai Visaginui, Lietuvai, pasauliui?

„Žalioje pievelėje“ – Ignalinos atominės elektrinės darbuotojai ir Visagino gyventojai. Savo rankomis statę elektrinę ir miestą, atvykę į jį Nepriklausomybės laikais arba jame užaugę. Inžinieriai, teisininkai, apsaugos darbuotojai, menininkai, moksleiviai. Abejojantys Visagino ateitimi arba ja tikintys. Šis spektaklis – pirmas Lietuvos nacionalinio dramos teatro dokumentinio teatro bandymas, kai scenoje vaidina ne teatro aktoriai, o žmonės, tiesiogiai susiję su pasakojamomis istorijomis.

 

Kovo 4 d., 18.00 val. Klaipėdos Valstybinis muzikinis teatras ŠOUNUOLYNAS

Muzikos, dainų tekstų ir libreto autorius Dan Goggin
Į lietuvių kalbą vertė Vytautas Virganavičius (jaun.)
Režisierius, choreografas John Staniunas
Dirigentas Vladimiras Konstantinovas
Dailininkas Marijus Jacovskis
Šviesos dailininkas Donatas Šimonis
Grimo dailininkė Aira Braždienė
Spektaklio trukmė: 1 val. 45 min. (dviejų veiksmų)
Premjera: 2015 m. birželio 12 d.
Bilieto kaina – 8,- 10,- 12, -

Vaidina: Valerija Balsytė Jadvyga Grikšienė Pranciška Kurmanskienė Aurelija Dovydaitienė Dalia Kužmarskytė Loreta Ramelienė Regina Bagdanavičiūtė Beata Ignatavičiūtė Vitalija Trinkė Judita Butkytė-Komovienė Rita Petrauskaitė Rasa Ulteravičiūtė Martyna Kerpytė Živilė Subačiūtė Evelina Lozdovskaja.

„Šounuolynas“ – tai komiška vienuolių gyvenimo istorija, priverčianti plačiai nusišypsoti. Hobokeno mažųjų seserų ordino moterų vienuolyne įvyksta nelaimė – nuo Dievo tarnaitės sesers Julijos išvirtos svogūnienės apsinuodija ir miršta beveik visos seserys. Negandos išvengusios vienuolės nusprendžia surengti paramos šou ir surinkti lėšų mirusiųjų vienuolių laidotuvėms. „Šounuolyno“ talentų šou, vienuolių pasirodymai, muzika ir komiškos interliudijos tiesiog pulsuoja linksmybėmis ir didžiuliu noru priversti Jus kvatotis! „Šounuolyno“ premjera įvyko Brodvėjuje 1985 m. gruodžio 12 d. „Cherry Lane“ teatre ir 1987 m. kovo 23 d. Londone, kur susilaukė neįtikėtinos komercinės sėkmės. Kompozitoriaus ir libretisto Dan Goggin muzikinė komedija Jungtinėse Amerikos Valstijose pelnė „Outer Critics Circle“ apdovanojimus už geriausią Brodvėjaus miuziklą, libretą, muziką ir pastatymą 1987 m. „Fortune“ teatre Londone.

 

Kovo 6 d., 12.00 val. Vilniaus teatras „Lėlė“ PINOKIS

Pagal Carlo’so Collodi pasakas (muzikinis spektaklis vaikams)
Scenarijaus autorius ir režisierius Šarūnas Datenis
Scenarijaus autorė ir dramaturgė Teklė Kavtaradzė
Dailininkas Antanas Dubra
Kompozitorius Vytautas Leistrumas
Choreografė Sigita Mikalauskaitė
Vaidina:
Šarūnas Gedvilas, Erika Gaidauskaitė, Imantas Precas, Irmantas Jankaitis, Karolis Algimantas Butvidas, Lijana Muštašvili, Deivis Sarapinas, Dainius Tarutis.
Trukmė: 50 min.
Premjera: 2018 m. vasario mėn. 24 d.
Bilieto kaina – 5,-

Pinokis – gudrus „lėliškas“ sutvėrimas, besivaikantis malonumų ir būdų išvengti to, kas yra „nemalonioji“, „nuobodžioji“ gyvenimo dalis. Pinokis gyvena netolimoje ateityje, kur siaučia sustiprėjusios šių dienų vartojimo, automatizacijos ir susvetimėjimo problemos. Ir čia jis ne medinukas, o androidas, sumontuotas dirbtinio intelekto pagalba.

Vos užgimęs Pinokis puikiai žino savo teises ir poreikius, tačiau, kad suprastų esminius žmogiškus dalykus, jam tenka įveikti ilgą, pavojais nuklotą kelią. Iš tiesų, juk ir mums patiems dažnai būna neaišku, ką šiais laikais reiškia būti geru žmogumi ir, kas svarbiausia, kaip juo tapti? Juk, nepaisant gerų norų, dažnai nepavyksta elgtis pagal „teisingąjį“ planą...

Per šią sudėtingą pasaulio pažinimo kelionę pirmą kartą Š. Datenio spektaklyje žiūrovų laukia daug originalių dainų: elektroninės muzikos, nepoetinių eilių, jazzo bei hiphopo stilių skambesio. Be to, pirmą kartą į pagalbą pasikviesta ir dramaturgė Teklė Kavtaradzė, padėjusi iš esmės pakeisti bei šioms dienoms pritaikyti klasikinės C. Collodi pasakos tekstą.

 

Kovo 7 d., 18.00 val. Valstybinis Šiaulių dramos teatras SKULPTŪRA (N-16)

Pagal Mariaus’o von Mayenburg’o pjesę „Skulptūra“
Iš vokiečių kalbos vertė Paulius Ignatavičius
Režisierius Paulius Ignatavičius
Scenografė ir kostiumų dailininkė Inga Aleknavičiūtė
Kompozitorius Antanas Dombrovskij
Video menininkas Ignas Meilūnas
Šviesų dailininkas Julius Kuršys
Spektaklio trukmė: 2 val. 30 min. (dviejų dalių)
Spektaklio premjera: 2017 m. balandžio mėn. 14 d.
Bilieto kaina – 10,- 12, -

Vaidina: Inga Norkutė, Danguolė Petraitytė, Dalius Jančiauskas, Severinas Norgaila, Rolandas Dovydaitis, Andrius Povilauskas (teatro bendradarbis), Monika Šaltytė, Viktorija Krivickaitė.

2015 m. parašyta „Skulptūra“ yra naujausia populiaraus vokiečių autoriaus Mariuso von Mayenburgo pjesė. Spektaklio epicentre – pasiturinti, standartinė europiečių šeima, kurios vidutiniškas ir ramus gyvenimas sutrikdomas, kai šeimoje pasirodo valytoja Džesika. Ji netikėtai išbalansuoja nusistovėjusius santykius ir netgi tampa ciniško menininko Haulupos „mūza“. Pjesėje išorinių įvykių nėra daug, tačiau veiksmas rutuliojasi labai dramatiškai, nuobodžiauti neleidžia šmaikštūs, lengva ironija ir humoru paženklinti veikėjų dialogai. Spektaklyje scena po scenos tarp žmonos Ulrikės, vyro Michaelio ir jų sūnaus Vincento veriasi vis gilesnė dvasinė tuštuma. Realistiška ir logiška nata prasidėjęs spektaklio pasakojimas palaipsniui įgauna keistai iškreiptą ir iracionalų pavidalą…

Pasak režisieriaus Pauliaus Ignatavičiaus, spektaklis kelia klausimus, kodėl mes linkę bėgti nuo tikrovės ir tiesos? Kiek vakarietiškame mąstyme tebėra gajos, nors ir visaip maskuojamos, klasinio, seksistinio ir rasistinio mąstymo liekanos?

 

Kovo 8 d., 18.00 val. Nacionalinis Kauno dramos teatras AŠ – MOLJERAS

Pagal Molière’o komediją „Tariamas ligonis“ ir biografijos motyvus
Režisierė Inesa Paliulytė
Scenografijos ir kostiumų dailininkė Kotryna Daujotaitė
Kompozitorius Raigardas Tautkus
Choreografė Marija Baranauskaitė
Spektaklio trukmė: 3 val. (dviejų dalių)
Spektaklio premjera: 2018 m. vasario mėn. 13 d.
Bilieto kaina – 10,- 12,- 15,-

Vaidina: Kęstutis Povilaitis, Martyna Gedvilaitė, Inesa Paliulytė, Karolina Elžbieta Mikolajūnaitė, Arnas Ašmonas, Andrius Gaučas, Nijolė Ona Lepeškaitė, Ugnė Žirgulė, Egidijus Stancikas, Gintautas Bejeris, Henrikas Savickis, Mantas Zemleckas, Arūnas Stanionis, Greta Dobožinskaitė, Austėja Vikonytė, Luiza Aarflot.

„Tariamas ligonis“– paskutinė didžiojo prancūzų komediografo pjesė. Molière‘as skelbė: „Šis spektaklis skirtas žmonėms pailsėti po sunkios darbo dienos, nes juokas – geriausias daktaras!“ Ir jau daugiau nei 300 metų „Tariamas ligonis“ karaliauja pasaulio teatrų scenose. Tai – šmaikštus pasakojimas apie seną turtuolį, kas mėnesį nemažą sumą paklojantį daktarams ir vaistininkams. Išleisti dukterį už daktaro ir gauti nemokamas paslaugas iš žento, jo galva, puikus sumanymas. Šio spektaklio režisierė, dramaturgė ir aktorė Inesa Paliulytė šmaikščiai perrašė „Tariamą ligonį“, pagrindinį vaidmenį patikėdama, kaip ir dera, pačiam Moljerui. „Aš – Moljeras“ – spektaklis, kupinas žavių klounados elementų, čia karaliauja prancūziškas farsas, pastoralė, net operete. Kerinti muzika, aktorinė improvizacija, šmaikščios situacijos ir intrigos neleis atsikvėpti nei akimirkai. Paslaptinga ir trapi aktoriaus prigimtis čia atsiskleidžia netikėtu rakursu kaip pažadas viską nugalinčiai kūrybai ir meno triumfui. Tai gyvas, energingas pasakojimas apie kvailumą ir veidmainystę, meilę ir drąsą. Didysis „teatro ligonis” Moljeras miršta scenoje, vaidindamas savo paties kūrinį. Moljeras mirė – tegyvuoja Moljeras!

 

Kovo 9 d., 18.00 val. Meno fortas JOBO KNYGA

Pagal Šventojo Rašto tekstus
Režisierius Eimuntas Nekrošius
Scenografija Marius Nekrošius
Kostiumai Nadežda Gultiajeva
Muzika Leon Somov
Šviesos Audrius Jankauskas
Spektaklio trukmė:1 val. 40 min.
Spektaklio premjera: 2014 m. sausio mėn. 24 d.
Bilieto kaina – 10,- 12,-

Vaidina: Remigijus Vilkaitis, Salvijus Trepulis, Vygandas Vadeiša, Vaidas Vilius, Beata Tiškevič/Adelė Teresiūtė- Aukštikalnė, Marija Petravičiūtė, Darius Petrovskis.

E. Nekrošiaus spektaklis sukurtas pagal vieną bene daugiausiai klausimų ir diskusijų sukeliančių Šventojo Rašto tekstų. „Jobo knyga“ jau antras E. Nekrošiaus kreipimasis į Biblijos tekstus.

Nors Senojo Testamento tekstai ir juose liečiamos temos nėra paprastos ir vienareikšmės, žodžiai, kuriais jos yra pasakomos nuo scenos skamba be galo žmogiškai, jaudina ir paliečia kiekvieną žiūrovą asmeniškai. Dievui adresuoti Jobo klausimai: „Kodėl mane kasdien lankai ir kiekvieną akimirką bandai? Kodėl pavertei mane savo taikiniu? Kodėl tapau tau našta? Kodėl slepi savo veidą ir elgiesi su manimi kaip su priešu?“ tikrai nėra tik iš aukštosios filosofijos sferos, bet labai artimi ir skausmingi kiekvienam siekiančiam gyventi sąmoningai ir sąžiningai.

Biblijos tekstą apie dievobaimingą Jobą, iš kurio Šėtonas palaimintas Dievo atima turtą, šeimą ir sveikatą, idant išmėgintų jo tikėjimo galią, E. Nerošius perskaito absoliučiai moderniai. Tai istorija žmogaus, kuris patirdamas vieną nesėkmę po kitos, klausia savęs vis to paties klausimo: „Už ką?“ Ir kodėl verta toliau gyventi pasaulyje, kuriame nėra teisingumo, bet tiek daug skausmo?

 

Kovo 10 d., 19.00 val. a|ch Anželikos Cholinos šokio teatras IDIOTAS

Šokio spektaklis Fiodor’o Dostojevski’o romano motyvais pagal Gija Kancheli muziką
Choreografė Anželika Cholina
Scenografas Marijus Jacovskis
Kostiumų dailininkė Olga Filatova
Šviesų dailininkas Tadas Valeika
Spektaklio trukmė: 2 val. 20 min. (dviejų dalių)
Spektaklio premjera: 2017 m. rugsėjo mėn. 18 d.
Bilieto kaina – 20,- 25,- 30,-

Šokėjai: Donatas Švirėnas, Beata Molytė, Rokas Spalinskas, Audronė Dirsytė, Aušra Krasauskaitė.

Vienas žymiausių rusų rašytojo Fiodoro Dostejevskio romanų „Idiotas“ naujai atgimsta Lietuvos teatro scenoje. Spektaklio režisierės-choreografės Anželikos Cholinos išverstas į šokio kalbą, šis kūrinys naujai prabyla apie aktualiausius dabarties klausimus, naikinančius žmogaus individualumą ir kartu suteikia viltį tiems, kurie dar „neparsidavė” šio laikmečio taisyklėms...

Kovo 11 d., 16.00 val. SVIETIŠKOS GIESMĖS LIETUVAI. ANTANAS STRAZDAS. PAULIUS ŠIRVYS rež. Algirdas Latėnas. XXXIV Lietuvos profesionalių teatrų festivalio „Vaidiname žemdirbiams: teatro šviesos odisėja“ uždarymas

Režisierius ir aktorius Algirdas Latėnas
Spektaklio trukmė: 1 val. 20 min.

Algirdo Latėno naujai parengtoje poezijos programoje susilieja dviejų lyrikų kūryba – šmaikščios, aukštaičių tarme skaitomos Strazdelio eilės ir vieno talentingiausių pokario rašytojų P. Širvio eilėraščiai. Lietuvių literatūros klasikiniu palikimu tapusi šių dainių kūryba šiandien yra tarsi atsvara kasdienybę užliejusiai paviršutiniškai kultūrai.

2018-01-16 13:44:19
Draugai